Los buenos temas musicales de videojuegos son icónicos, pero a menudo es la partitura de fondo atmosférica la que lleva un juego a nuevas alturas. Dentro Operación: Tango, dos jugadores trabajan juntos como agente o hacker para tratar de salvar el mundo pirateando, robando y persiguiendo a gran velocidad; la música que suena ayuda a fomentar la sensación de alta intensidad de ser un hacker o un agente secreto de élite.
La música y la partitura son medios que provocan emociones y pueden establecer el tono de la historia que se cuenta. Muchos fanáticos buscan la banda sonora de una película o un programa de televisión como base para preparar la escena. No es diferente en el siempre cambiante mundo de los videojuegos. Las características de los videojuegos permiten una experiencia más inmersiva que una película o un programa de televisión. Controlas las acciones de un personaje en lugar de observar pasivamente cómo se desarrollan los eventos. Una buena banda sonora y una buena partitura se mezclan a la perfección con la atmósfera de tu mundo de videojuegos, casi hasta el punto en que no lo notas directamente, pero una mala partitura sobresale como un pulgar dolorido y torpe. Para un desarrollador de videojuegos, debe tener una banda sonora que pueda crear una atmósfera para cautivar al jugador y ayudarlo a encajar perfectamente en el mundo que ha creado, eso es algo que queríamos lograr con Operación: Tango y lo hizo construyendo la tensión con cada nota y con cada crescendo.
Los compositores de videojuegos necesitan ver a su audiencia como participantes activos en la interpretación de la música. Para algunos juegos, eso significa componer una partitura que no tiene un comienzo o un final definido, por lo que incluso si los jugadores se toman su tiempo en un nivel, no se verán sacudidos por una pista que se reinicia media docena de veces. En otros casos, los compositores usan una partitura altamente dinámica en la que la música debe pasar sin problemas a un nuevo tema cada vez que el jugador llega a una nueva área o entra en combate. Operación: Tango presenta una tarea interesante para nuestros compositores, el increíble equipo de Vibe Avenue, porque no solo necesitábamos una partitura que creara el mundo en el que juegan nuestros agentes, sino que también necesitábamos hacer que funcionara en diferentes pantallas y puntos de vista, tal como es el juego. jugado asimétricamente.
Compositor Grant Kirkhope (Donkey Kong 64, GoldenEye 007, y muchos otros), dice que "las imágenes cuentan la historia, pero la música te dice cómo sentirte", y no podría tener más razón. Si recuerdas algunos de los momentos más tensos de tus videojuegos favoritos, cómo tu corazón late rápidamente al ritmo de la música mientras se produce un gran crescendo y el jefe final es asesinado, este es el Música alimenta esa tensión. Nada es más impactante que la música perfecta para organizar un atraco, al igual que la banda sonora y la partitura de Operación: Tango.
Desde la fase de planificación hasta la infiltración y los drones de protección, queremos que los jugadores Operación: Tango sentir que tienen razón en la acción de su propio atraco, dependiendo de su compañero para mantenerlos con vida. Si recordamos algunas de las inspiraciones detrás Operación: Tango, clásicos de suspenso de espías de Hollywood como 'Misión Imposible', la banda sonora ayudó a que el público se sintiera al borde de su asiento por esa icónica escena de atraco, y queremos que nuestros jugadores se sientan igual de poderosos en nuestro juego.
La música y la partitura correctas pueden incluso convertirse en una tarea normal, como sacar refrigerios del refrigerador a las 3 a. mundo en Operación: Tango, sea cual sea el papel que elijas.
